سوژه های عکاسی در طبیعت

هنگامی که توجه عکاس ساعت ها به معطوف به قسمتی از طبیعت وصف ناپذیر جلب می شود تا ان لحظه ی موعود را برای ثبت شکار کند قبل از هر چیز روح خود را جلا داده و در بهشت به سر می برد و یا حتی هنگامی که برای ثبت به انتظار حضور حشره ای یا پرنده ای و یا حتی حیوانی چه در خشکی و یا زیر آب می نشیند تا آن لحظه ی موعود را به ثبت برساند. پس جهت عکسبرداری از طبیعت ابتدا باید هدف مورد نظر خود را که تقریبا هر موجود زنده در آن است را مشخص کنیم.

سوژه هایی که چشم های هر بیننده ای را محو تماشای خود کند نمای باز از مناظر بدیع و زیبای جنگل ها، بیشه ها، کشتزار ها، شالیزار ها، آبشارها، کوه ها، جوی ها، برکه ها، رودخانه ها، آتشفشان ها، کویر، یخچال های طبیعی، حیوانات گوناگون، موجودات زیبایی که پروردگار خالق آنها بوده و هزاران سوژه دیگر….

این تصاویر را میتوان در فصل های مختلف سال بهار تابستان پاییز و زمستان در هر ساعت از شبانه روز (ساعات طلایی) را به تصویر کشید. بسته به نوع تخصص/دیدگاه و هدف عکاس این تصاویر نیز متنوع و مختلف می باشند که هرکدام به نوع خود با ابزار آلات حرفه ای دوربین ها لنزها و وسایل پیشرفته انجام می شوند.

هر شاخه ای از عکاسی دارای مزایا و معایب ویژه ی خود می باشد . اما یکی از مزایای عکاسی از طبیعت فراوانی سوژه ها می باشد. شما میتوانید با سفر به هر یک از نقاط ایران عزیزمان و با صرف کمی وقت و حوصله به مناطق بکر و پر سوژه برای عکاسی سفر کنید و با کوله باری از عکس های بی بدیل و به یاد ماندنی به خانه بازگردید.

نکات مهم عکاسی در طبیعت

همیشه سعی کنید تصاوریتان را فرمت خام ثبت کنید زیرا فرمت jpeg باعث فشرده شدن و از دست رفتن جزئیات ریز می شود.  در ضمن ادیت کردن عکس ها نیز با فرمت خام بسیار ساده تر و بهتر انجام می شود. فرمت raw به شما اجازه می دهد از تمام توانایی دوربین خود استقاده کنید. دوم اینکه از تنظیمات تراز سفیدی خودکار (AWB) استفاهد کنید تا راحت تر عکاسی کنید. همچینی سعی  کنید از تنظیمات نیمه خودکار استفاده کنید تا بتوانید دستی در نتیجه عکسبرداری داشته باشید. برای مثال شاتر و دیافراگم را خودتان بر اساس نور محیط کنترل کنید.

ایزو دوربین را روی حالت خودکار رها کنید چرا که مقدار بالای ان خصوصا رد دوربین های کراپ سنسور نویز زیادی را ایجاد می کند. سرعت شاتر را کاهش دهید و با ایزو خودکار عکسبرداری کنید. دیگر اینکه استفاده از هیستوگرام را به شما پیشنهاد می کنیم چرا که عکساان حرفه ای از استافده می کنند.

صفحه نمایش دوربین دقیق نبوده و در ضمن روشنایی اش ممکن است باعث شود فکر کنید که نور محیط کم یا زیاد است و دست به تنظیمات بیهوده بزیند. اما هیستوگرام این امکان را به شما می دهد که در مورد تصویر به درستی قضاوت کنید. در ضمن برای اینکه بفهمیا نور زاید است می توانید چشمک زن را روشن کنید. چشمک زن حتی در مواقعی که هیستوگرام ممکن است اطلاعات غلط در اختیارتان بگذارد به کارتان می آید.

ابزار مناسب عکاسی در طبیعت

بسته به نوع سبکی که عکاس  دنبال می کند  باید از دوربین های حرفه ای و تجهیزات مخصوص عکاسی طبیعت استفاده کند مانند: 

• دوربین ترجیحا فول فریم ، انواع لنزهای حرفه ای مخصوص با فاصله کانونی های ترجیحا تله فوتو و یا واید ( برای عکاسی از منظره ) برای خرید دوربین کلیک کنید.
• باتری های مخصوص و باتری گریپ 
• 3 پایه های مناسب طبیعت
• کیف و کوله مخصوص دوربین و سایر تجهیزات ( قیمت کیف دوربین عکاسی را در اینجا بررسی کنید )
• چادر های مخصوص عکاسی(جهت اختفای عکاس)
• انواع فیلتر های مختلف (uv/خاکستری/سبز/قرمز/قهوه ای و…)
• ابزار های دیگر مانند:هلی شات و… استفاده کرد.
• لنزهای تله فوتو برای ثبت تصاویر از سوژه های دوردست و لنز های واید برای عکاسی از مناظر وسیع
• لنز های ماکرو نیز برای عکاسی از سوژه ها در  فاصله بسیار نزدیک (  بیشتر حشرات و گل ها )

لنز  واید مناسب عکاسی در طبیعت

فدراسیون بین المللی هنر عکاسی (فیاپ) برای عکاسی از طبیعت تعریفی مشخص دارند که می گوید هرگونه عکاسی از حیوانات غیر اهلی و گیاهان خودرو در مناطق بکر و غیر محصور انواع گونا های جانورای وزیست طبیعی همچون بیابانی و کوه های یخی و محیط های ساخته شده توسط بشر و حیوانات تربیت شده شامل این تعریف نمی شوند . و هرگونه ویرایش و تغییری بایستی به نحوی باشد که اصالت عکس را خدشه دار نکند

برای عکاسی از محیط های چشم نواز و ویو های بی نظیر در طبیعت به طور معمول از لنز دوربین عکاسی واید استفاده می شود .

همچون تصویر بیکران غروب و یا طلوع آفتاب در دریا ، و یا تصاویری از رشته کو ها و قله های پوشیده از زیبایی بایستی از لنزهایی استفاده شود که به عکس شما عمق بخشیده و سطح وسیعی از مناظر را تحت پوشش قرار دهد . لازم به ذکر است که رسیدن به ترکیب های رنگ در این گونه لنز ها کار بسی دشوار و نیاز به تجارب بسیار دارد . پیشنهاد ما لنز واید با فاصله کانونی 12 میلیمتاری تا 30 میلیمتری است.

استفاده از تریپاد در عکاسی طبیعت

خوبی استفاده از این سه پایه ها در این است که وقتی دوربین عکاسی همراه با لنز را در دست گرفته و عکاسی میکنید به علت سنگینی دوربین و لنز هرگونه لرزش و حرکت کوچک از جمله ضربان قلب/نفس کشیدن/وزش باد و… که باعث خطاهای بسیار ریز در عکاسی میشود را تا حد بسیار زیادی از بین برده و می توانید عکس هایی با شارپنس بالا را ثبت کنید همچنین  وسیله ای نیز وجود دارد به نام (دکلانشور) یا کنترلر که به روی دکمه ی شاتر دوربین وصل میشود و به فشار دادن دکمه ی دکلانشور دیگر نیازی به این نیست که با انگشت خود شاتر دوربین را فشار دهید.با این وسیله میتوان شاتر دوربین را فشار داده و عکس گرفته شود. 

قیمت سه پایه عکاسی ساخت برند های مختلف را در اینجا بررسی کنید + گارانتی و ارسال رایگان به تمام شهر های کشور

چادر عکاسی طبیعت

چادر هایی وجود دارد که عکاسان حرفه ای آنها را  برای اتراق استفاده می کنند و با وارد شدن در آن ها و  ست کردن تجهیزات خود مانند سه پایه و دوربین مخصوص در آن می تواند مخفی شوند و عکاسی خود را ادامه بدهند و نیز در برابر باران/برف و وزش باد نیز امنیت داشته باشند .

هلی شات یا پهپاد

این وسیله عکاسی از دو کلمه ی (هلی) به معنی هلیکوپتر و (شات) به معنی عکاسی و تصویر برداری است (به صورت هوایی) وسیله ای فوق العاده حرفه ای که امروزه جهت عکسبرداری هایی از طبیعت و موارد خاص دیگر جای خود را در دنیای عکاسی از طبیعت باز کرده و طرفداران بسیاری پیدا کرده. فروش ویژه پهپاد در این بخش از وب سایت.

این دستگاه دارای دو قسمت میباشد

 پرنده  و هدایت کننده 

• پرنده: دوربین با لنزهای مخصوص زیر این دستگاه نصب میشود .
• هدایت کننده: پرنده حامل دوربین توسط این دستگاه از روی زمین به وسیله کنترل بلند شده و به بالای نقطه ای که مورد نظر برای عکاسی میباشد هدایت میشود.

مزیت مهم در هلی شات عدم وجود لرزش و حرکات اضافه دوربین می باشد این وسیله  گیمبال دارد که میتوان آن را مکمل دوربین دانست . وظیفه گیمبال از بن بردن تمام لرزش ها و حرکات اضافه دوربین است . مثلا برای عکس گرفتن از دهانه ی یک آتشفشان فعال خروش یک آبشار بلند و در کل در مکان هایی که دارای ارتفاع بسیار زیادی هستند و انسان به هیچ وجه و از هیچ راهی نمی تواند از آنجا عکس بگیرد این وسیله بی نظیر در خدمت عکاسان حرفه ای میباشد برای این گونه عکاسی ها از لنز های بسیار معروف و دقیق و با کیفیت استفاده میشود.

دوربین های ضد آب مناسب عکاسی منظره

طراحی اینگونه دوربین ها به گونه ای است که زوم داخلی دارند و موجب میشوند تا هرگز لنز دوربین از بدنه خارج نشده و آسیب پذیری در آنها به حداقل برسد. اکثر این دوربین ها میتوانند از گیاهان و موجودات بسیار زیبای اعماق آبها  را با کیفیت مناسب و در عمق 50 متر نیز عکس بگیرند. الیمپوس ، گوپر ، ریکو، پاناسونیک، نیکون، سونی، و فوجی از جمله دوربین ها عکاسی ضد اب دنیا میباشند.

عکاسی از طبیعت در شب

عکاسی از طبیعت شب نیاز به نور دهی بالا و مدت زمان زیادی دارد. استفاده از سه پایه نیز در این نوع عکاسی الزامی است  بهترین ساعات عکسبرداری از طبیعت ستارگان درخشان حدود 2 تا 3 نیمه شب است . بهترین مکان ها نیز مکانی همچون کویر ها، نزدیک قله کوه ها، خارج از شهر ها، خارج از روستاها می باشد . در کل نقاطی که دور از روشنایی شهری و انسانی است و هرچه این محیط تاریک تر باشد عکس های زیباتری از طبیعت شب ها داریم.

اهمیت دیافراگم در عکاسی از طبیعت

در مورد دیافراگم هم بهتر است f16 تا f22 را انتخاب کنید که وضوح بالایی را به تصاویر شما می دهند. بسیاری هم هستند که از فیلتنر ای گوناگون برای بهتر شدن کار هایشان استفاده می کنند پیشنهاد ما به کارگیری فیلتر پلاریزه و خنثی است. چرا که پلاریزه شدن نور را کم و آسمان را تیره می کند.

عکاسی حیات وحش

زیر شاخه ای از بخش عکاسی طبیعت می باشد که بسیار دشوار می باشد چرا که بایستی ماهیت حیات وحش به طور کامل محفوظ و دست نخورده بماند . و صرف عکس از حیوانات دست آموز یا محصور شده در قفس یا محیط های باغ وحشی مورد تایید نمی باشد . لذا این موارد کار را برای عکاسان بسیار سخت و ویژه نموده است .و بسیاری از عکاسان برای شکار سوژه های خود ناچار به اقامت های چند روزه و یا حتی چندین ماهه برای شکار لحظه ای عبور حیوانی به انتظار می نشینند .

و این مورد خود برای آنان ممکن است خطرات جانی بسیاری را از حمله حیوانات وحشی برای آنان به دنبال داشته باشد . اما به همان نسبت نیست دارای هیجان و جذابیت بسیار بالایی است و این موارد بسیاری از عکاسان را بر آن داشته که خطرات آن را به جان خریده و راهی یک ماجراجویی مبهم شوند

 افزایش کیفیت عکاسی در طبیعت

• بهره گیری از حالت Priority دیافراگم
• استفاده از اطلاعات هیستوگرام
• انتخاب کانون فوکوس عکس
• ساده سازی تصاویر
• عکاسی در فواصل کانونی متنوع و از زوایای مختلف
• بهره گیری از تحهیزات مناسب نورپردازی
• رعایت اصول ترکیب و استفاده از برخی قوانین مانند یک سوم

فوکوس دکمه پشتی یا Back-Button Focus یک تکنیک در دوربین های عکاسی می باشد که می توانید با استفاده از آن فوکوس و شاتر را به دو دکمه مجزا در دوربین تبدیل کنید که یک روش بسیار مرسوم برای جلوگیری از درگیر شدن فوکوس خودکار هنگام آزاد شدن کلید شاتر می باشد. در این مقاله به صورت مفصل شما را با فوکوس دکمه پشتی آشنا می کنیم و از کاربرد ها آن برای شما می گوییم.

یکی از زمینه هایی که اغلب عکاسان با آن دست و پنجه نرم میکنند (به ویژه عکاسان مبتدی در شروع کار) فوکوس می باشد. داشتن فوکوس مناسب بر روی یک نقطه و یا یک صحنه برای رسیدن به وضوح مناسب استفاده از فوکوس صحیح امری حیاتی می باشد و کاربرد فوکوس با استفاده از دکمه پشتی نیز همینجا اهمیت پیدا می کند. اگر با تکنیک های فوکوس آشنایی ندارید بهتر است تا این مقاله از دی جی 24 را مطالعه کنید.

آشنایی با فوکوس دکمه پشتی

فوکوس یکی از بخش های مهمی است که در تولید یک عکس خود تاثیر دارد. این عامل در عکاسی حیات وحش و یا عکاسی طبیعت از اهمیت بالایی برخوردار  می باشد. داشتن درک درست از نحوه عملکرد سیستم فوکوس نیز می تواند عامل بسیار مهمی باشد که به شما در انجام دادن این کار نیز کمک بزرگی خواهد کرد.

البته امروزه با استفاده از دوربین های پیشرفته گرفتن عکس های فوق العاده بسیار راحت تر از قبل می باشد و معمولا عکاسی های ما زمانی پیچیده می شود که سوژه های ما پیچیده باشند. مهم نیست که بر روی چشم در عکاسی پرتره باشید یا منقار یک پرنده، استفاده درست از فوکوس همیشه عامل مهمی به شمار می رود که باید با دقت بالا آن را انجام دهید. استفاده درست از فوکوس دکمه پشتی می تواند برای شما یک تصویر واضح را فراهم کند.

عملکرد Back-Button Focus چگونه است ؟

به زبان ساده این دکمه فوکوس را از کلید شاتر گرفته و  وظیفه آن را به کلید دیگری در پشت دوربین می دهد. این دکمه می تواند هر دکمه فیزیکی در پشت دوربین (به شرطی که برای فوکوس کردن مناسب باشد) تنظم شود. البته بیشتر دوربین های مدرن دارای کلید AF-ON می باشند که معمولا از آن برای این کار استفاده می شود.

هنگامی که دوربین عکاسی دیجیتال خود را بر می دارید و دکمه شاتر را تا نیمه فشار می دهید، سیستم فوکوس درگیر می شود و سعی می کند تا بر روی سوژه مورد نظر شما تمرکز را انجام دهد. در صورتی که فشار کمی بیشتر کنید شاتر متوقف می شود تصویر در این هنگام ثبت می شود. همانطور که میدانید دکمه شاتر برای دو منظور مورد استفاده قرار میگیرد، اول فوکوس و دوم عکس گرفتن.

استفاده از کلید شاتر برای این دو منظور می تواند مشکلات متعددی را به دنبال داشته باشید که برای جلوگیر از آن بهتر است تا کلید های دیگری را در پشت دوربین برای فوکوس کردن انتخاب کنید. اگر از کلید دیگری برای درگیر کردن فوکوس استفاده کنید می توانید اکثر این مشکلات را حل کرده و تمرکز بهتری بر روی تصاویر داشته باشید.

مزایا استفاده از دکمه های پشت دوربین برای فوکوس

استفاده از این حالت می تواند مزایای بسیاری را برای شما همراه داشته باشید که برخی از آنها را در ادامه ذکر می کنیم.

استفاده از قابلیت های  AF-C در کناف AF-S

بزرگترین مزیتی که در هنگام استفاده از back-button focusing برای شما ایجاد می شود استفاده از قابلیت عکاسی در حالت AF-C با تمام مزایا AF-S می باشد. از آنجا که دکمه فوکوس تنها در شرایطی که آن را نیاز به فوکوس دارید فعال است می توانید انگشت خود را از آن دور کنید و در صورت نیاز به راحتی تمرکز را بر روی سوژه قفل کنید.

برای مثال تمرکز بر روی صورت سوژه با توجه به اینکه نقاط فوکوس در وسط کادر قرار دارند. این بدان معناست که برای فوکوس کردن باید از روش ترکیب مجدد استفاده کنیم و استفاده از این حالت می تواند کمک بسیار بزرگی به ما بکند. همچنین این تکنیک می تواند در زمان هایی که می خواهید با سرعت بالایی عکاسی کنید نیز بسیار موثر است.

فوکوس دستی فوری با کلید پشتی

از آنجا که فوکوس خودکار دوربین تنها زمانی رخ می دهد که کلید مورد نظر در پشت دوربین را فشار دهید، امکان استفاده از فوکوس دستی انواع لنز دوربین برای شما فراهم است و دیگر هنگام آزاد شدن کلید شاتر فوکوس شما از بین نمی رود.

همانطور که در تصویر بالا مشاهده می کنید گاهی ممکن است که FOCUS دوربین شما به دلیل وجود اجسام مختلف در مقابل سوژه دچار مشکل شود و در این هنگام نتوانید تمرکز را به خوبی بر روی سوژه قرار دهید. در اینگونه از صحنه ها بهترین کار استفاده از کلید AF-ON برای قفل کردن تمرکز بر روی سوژه است.

استفاده از فوکوس دکمه پشتی می تواند برای عکاسی از آسان نیز بسیار کمک کند و به جای اینکه بین فوکوس خودکار و دستی جا به جا شوید بهتر است تا از تکنیک دکمه پشتی استفاده کنید.

معایب استفاده از دکمه پشتی برای تمرکز

یکی از معایب استفاده از این تکنیک سازگاری با آن می باشد که ممکن است در ابتدای کار کمی شما را گمراه کند و استفاده از آن سخت به نظر برسد. این امر زمانی که از لنز های سنگین استفاده می کنید بدتر و بدتر می شود و می تواند شما را به مقدار بیشتری خسته کند.

همچنین گاهی اوقات ممکن است که تمرکز خود را بر روی فشار دادن کلید ها از دست بدهید. این مشکل زمانی پیش می آید که در شرایط سرما عکاسی کنید و ممکن است که در این هنگام انگشت های شما بی حس شود و به دلیل احساس نکردن میزان فشار، ممکن است بسیاری از تصاویر از دست شما خارج شود.

راه اندازی فوکوس پشتی در دوربین های کانن

اگر از دوربین عکاسی کانن (DSLR یا بدون آینه ) فرایند تنظیم فوکوس به دکمه پشتی با استفاده از منوی تنظیمات سفارشی انجام می گیرد. البته این بخش بسته به مدل دوربینی که از آن استفاده می کنید کمی متفاوت است اما با مطالعه این بخش می توانید به آن پی ببرید.

1. سفارشی سازی (Custom Functions) را در بخش منو باز کنید
2. به صفحه کنترل های سفارشی (Custom Controls) بروید
3. در این بخش دکمه شاتر را روی شروع اندازه گیری (metering start) تنظیم کنید
4. در آخر کلید AF-ON را روی اندازه گیری AF و شروع بگذارید  (Metering and AF start)

فعال کردن فوکوس پشتی در دوربین های نیکون

اگر از دوربین های DSLR یا بدون آینه نیکون استفاده می کنید روند تنظیم فوکوس دکمه پشتی با استفاده از منوی تنظیمات سفارشی آغاز می شود. در دوربین های NIKON نیز بسته به اینکه از چه مدلی استفاده می کنید ممکن است تنظیمات کمی متفاوت باشد.

1.  منوی تنظیمات سفارشی (Custom Settings) را باز کنید
2. صفحه فوکوس خودکار (Autofocus) را انتخاب کنید
3. فعال سازی فوکوس (AF activation) را تایید کنید
4. گزینه (AF-ON only) را بزنید

برای دوربین های نیکون که فاقد کلید AF-ON هستند باید از کلید های AE/L – AF/L استفاده کنید :

1. منوی تنظیمات سفارشی (Custom) را انتخاب کنید
2. برگه Controls را باز کنید
3. کلید اختصاصی AE-L/AF-L را فعال کنید
4. زمانی که بر روی گزینه AF-ON هستید کلید OK را بزنید

Back-Button focus در دوربین های سونی

اگر یکی از دوربین های سونی را استفاده می کنید نیز می توان یک دکمه را در قیمت پشتی برای استفاده از فوکوس خودکار انتخاب کنید. جدیدترین مدل های این برند دارای کلید AF-ON هستند که می توان از آن برای فوکوس دکمه پشتی بهره ببرید.

در محصولات سونی باید ابتدا فوکوس خودکار را از شاتر جدا کنید. این کار را می توانید با استفاده از منوی “menu and finding” و گزینه “AF w/ shutter” انجام دهید. (حتما آن را خاموش کنید)

اکنون این کلید باید برای فوکوس تنظیم شده باشد، اگر این اتفاق نیفتاد بهتر است تا چک کنید که قبلا این دکمه برای فعالیت دیگری انتخاب نشده باشد. برای این کار از منوی “Custom Key” و یا پیدا کردن “AF-ON” مطمئن شوید که درست تنظیم شده است.

قوانین ترکیب بندی از مواردی هستند که تمامی تصویربرداران با انواع رایج آن مانند قانون یک سوم آشنا می باشند. در این مقاله به شما آموزش می دهیم تا از تکنیک ترکیب بندی مثلث طلایی در عکس های خود استفاده کنید. این نوع ترکیب بندی با قانون یک سوم تفاوت هایی دارد و نباید با این مورد اشتباه گرفته شود.

ترکیب مثلث طلایی چگونه شکل می گیرد؟

قانون یک سوم عناصر مهمی را روی قاب شما روی خطوطی قرار می دهد که باعث شده تا این قانون ایجاد شود. این خطوط با استفاده از 9 جعبه با اندازه مساوی در فریم شما شکل گرفته اند. حال نوبت آشنایی با Golden Triangle می باشد که به جای جعبه در آن از مثلث استفاده شده است که باعث ایجاد اشکال مورب در ترکیب بندی شما می شود. با اینکه داشتن دوربین و لنز دوربین عکاسی حرفه ای یک شرط می باشد، اما نمی توان گفت تمامی افرادی که دارای تجهیزات حرفه ای هستند تصویربرداران حرفه ای می باشند.

استفاده از تکنیک های ترکیب بندی یکی از روش های بالابردن کیفیت تصاویر می باشد که در اینجا قصد بررسی یکی از آنها را داریم. قاب خود را تصور کنید و از گوشه سمت چپ بالا یک خط مورب بکشید به پایین سمت راست بکشید. البته کدام گوشه زیاد فرقی ندارد و شا تنها به یک خط مورب نیاز دارید. حال از گوشه پایین سمت چپ یک خط مورب به سمت بالا رسم کنید تا خط دیگر را قطع کند و برای طرف دیگر نیز همین کار را مانند تصویر زیر انجام دهید.

همانطور که مشاهده می کنید در قالب خود مثلث هایی داریم که در عکاسی به مثلث طلایی معروف هستند و می توانید با استفاده از آنها به راحتی ترکیب بندی خود را انجام دهید.

عکاسی با استفاده از Golden Triangle

هنگامی که شبکه خود را برای استفاده از این ترکیب آماده کردید متوجه دو نقطه تقاطع خواهید شد که یکی از آنها در سمت چپ و دیگری در سمت راست ترکیب شما حضور دارند. همانند قانون یک سوم باید نقاط مورد نظر سوژه خود را بر روی این نقطه ها قرار دهید. عکس ها دارای یک نقطه اصلی و هستن که خطوط از آنها عبور می کنند و با کمک این نقاط باید از مثلث طلایی استفاده کنید.

• نقطه مورد علاقه : این موضوع اصلی شما را نشان می دهد. برای مثال هنگام گرفتن یک پرتره از صورت، باید چشم سوژه را بر روی یکی از این نقاط قرار دهید. البته در سوژه هایی مانند خانه، درخت و … باید آنها را نیز بر روی نقطه تقاطع قرار دهید.
• خطوط پیشرو : در این حالت خطی که به سوژه منتهی می شود از اهمیت بالایی برخوردار می باشد. این همان چیزی است که بر خلاف قانون یک سوم تصویر شما را مثلثی شکل می کند بنابراین شما به دنبال یک خط مورب هستید که به موضوع اصلی منتهی می شود.

سوژه های مناسب برای ترکیب بندی مثلث طلایی

مکان هایی وجود دارد که استفاده از مثلث طلایی در آنها تنها با استفاده از زاویه هلندی امکان پذیر می باشد که البته برای همه عکاسان استفاده از این زاویه ایده عال نیست. بنابراین چه نوع عکسهایی برای این تکنیک ترکیب بندی مناسب می باشند؟ جواب این سوال را در ادامه برای شما آورده ایم.

• پرتره : پرتره های استاندارد در این حالت احتمالا به درد شما نمیخورد و در عوض می توانید  از تصاویری استفاده کنید که سوژه در آنها نشسته و یا دراز کشیده است. برای ایجاد خط مورد می توانید با زاویه بازی کنید و همچنین به دنبال بازو ها و پاها برای ایجاد خطوط مورب در تصویر باشید.
• کوه ها : وقتی خط افق شما صاف نیست گزینه های بیشتری برای ایجاد Golden Triangle در اختیار دارید. از یک خط افق مورب استفاده کنید که به سمت سوژه اصلی شما هدایت شود. البته می توانید از تپه های شنی نیز به همین روش استفاده کنید.
• جاده : می توانید از یک جاده که قالب شما را به صورت مورب برش می دهد برای تشکیل مثلث طلایی استفاده کنید. ایستادن در کنار جاده یکی از روش های مناسب برای موب نشان داده آن می باشد.

سوالات متداول در مورد ترکیب بندی مثلث طلایی

Golden Triangle به چه معناست؟

این تکنیک یکی از روش های ترکیب بندی است که به قانون یک سوم شباهت دارد. در این تکنیک به جای استفاده از خطوط مستقیم از خطوط مورب استفاده شده است که مثلث هایی را ایجاد کرده اند و به عنوان راهنما عمل می کنند. سوژه اصلی تصویر باید بر روی این مثلث ها قرار بگیرد.

نسبت طلایی در عکاسی چگونه استفاده می شود؟

نسبت طلایی یکی از روش های ترکیب بندی است که با قرار دادن سوژه بر روی نقاط به خصوصی در کادر می توانید کار ترکیب بندی متنوعی را برای تصویر خود ایجاد کنید.

خطوط راهنما،خطوط پیشرو و یا خطوط هدایتگر نام هایی هستند که برای این عناصر به کار برده می شود. خطوط از اساسی ترین و ساده ترین ابزار های تصویربرداری هستند. البته به دلیل تنوع در این آنها ممکن است در ابتدا استفاده از خطوط کمی سخت باشد. این ابزار های ساده به راحتی می توانند در احساسات تصاویر تاثیر گذار باشند. در این مقاله قصد داریم تا نحوه استفاده از خطوط پیشرو در عکاسی را برای شما شرح دهیم.

نحوه استفاده از خطوط پیشرو در ترکیب بندی

از بارزترین ویژگی های این خطوط این است که چشم تصویربردار را راهنمایی می کنند و از یک قسمت تصویر به منطقه دیگر اشاره می کنند و معمولا از پیش زمینه تا پس زمینه را در بر می گیرند. به همین دلیل برخی به آنها خطوط اصلی نیز گفته می شود که عکس را جا به جا کرده و آنها را به هم پیوند می دهند. از متداول ترین خطوط راهنما اصلی می توان به جاده ها،رودخانه، نرده و یا دره ها اشاره کرد که از نظر جسمی در فضا کشیده می شوند.

این نوع خطوط به دلیل حقیقی بودن بسیار مورد استفاده قرار می گیرند و می توان گفت یک تصویر کاملا واقعی را برای بیننده ایجاد می کنند. چندین روش برای استفاده از خطوط پیشرو در عکس ها وجود دارد که اولین گزینه، استفاده از آنها به عنوان سوژه اصلی تصویر می باشد که فضای زیادی را اشغال کرده و توجهات را جلب می کند. خطوط اصلی همیشه مسیری نیستند که شما واقعا می توانید آن را دنبال کنید. می توان گفت آنها تنها الگوهایی هستند که بر روی زمین یا آسمان وجود دارند و چشم بیننده را هدایت می کنند.

مزایا استفاده از خطوط پیشرو در عکاسی

می توان گفت تکنیک های ترکیب بندی همه چیز برای ساختار تصویر هستند و با استفاده از آن شما در حال سازماندهی کردن تصویر هستید. معمولا این کار برای این انجام می گیرد که پیام تصویر را تا جای ممکن به صورت موثری به بیننده القا کنیم و خطوط از بهترین ابزار ها برای این امر می باشد. اگر جاده ای پیش زمینه و پس زمینه را به هم متصل کند شما فقط یک ساختار ترکیبی ایجاد کرده اید و اگر ابری سوژه شما را محاصره کرده باشد و چشم بیننده را به سمت خود بکشاند باز هم همان نتیجه به دست آمده.

در موارد دیگر خط خود موضوع شما قرار دارد. مطمئنا خطوط از عناصر ساده ترکیب می باشند که می توانند علاقه و احساسات را برای تصویر را ایجاد کنند. برای مثال یک خط خمیده ملایم، داستان بسیار متفاوتی از یک خط تیز و دندانه دار روایت می کنند بنابر این حتی تصویر یک کوه در برابر آسمان می تواند احساسات بسیار شدیدی را منتقل کند. همین حالت در شکل های مختلف به وجود آمده بر روی شن ها نیز وجود دارد.

نحوه استفاده از خطوط به عنوان مانع

می توان گفت چشم به راحتی به دنبال خطوط می رود و عبور از آن بسیار سخت می باشد. اگر با افق ها درست برخورد نشود بالا و پایین تصویر به هم میریزد به همین دلیل بیشتر عکاسان حرفه ای به دنبال افق هایی هستند که نرم باشند و یا عنصر دیگری از آسمان و زمین از آنها عبور می کند تا احساسات و ارتباط بیشتری را ایجاد کند. صاعقه، رنگین کمان، ابر هر یک می توانند یک خط راهنما در نظر گفته شوند. به طور کلی می توان گفت استفاده از خطوط پیشرو در عکاسی کار سختی نمی باشد و می توانید با کمی خلاقیت سوژه های خود را یافت کنید.

بنابراین اگر می خواهید با استفاده از خطوط تصویری را ایجاد کنید که به هم پیوسته باشد باید به دنبال خطوطی باشد که به اشتباه حرکت می کند و می تواند تصویر را تقسیم کند. قرار دادن موانعی مانند درخت ها برای بستن کادر می تواند کمک بزرگی به ترکیب بندی شما داشته باشد که البته بسیاری از تصویربرداران این نوع از کادر بندی را قبول ندارند و از آن استفاده نمی کنند.

موضوعات مورد استفاده از خطوط در عکاسی

با اینکه در هر صحنه استفاده از موضوعات خاصی پیشنهاد می شود اما همانطور که مشاهده کردید تا بسیاری از سوژه های مورد استفاده را تا همین جای کار برای شما معرفی کردیم. در ادامه به برخی دیگر از آنها اشاره خواهیم کرد.

• جاده ها و مسیر های ساخته شده توسط انسان
• رودخانه ها و امواج اقیانوس
• تپه های شن و ماسه
• سازه ها و خطوط صخره ای سطح زمین
• سایه های ایجاد شده از نور پس زمینه
• رد پاهای محو شده در دور دست
• درخت های افتاده
• الگو های یخ
• دره ها

گفتنی است که خطوط می توانند به شکل الگوهایی ظاهر شوند که مواردی از آنها را در ادامه آورده ایم :

• رنگین کمان
• تنه درختان
• راه شیری در شب
• آبشار
• ستون ها در معماری
• خطوط افق
• ابر ها
• خطوط اغراق آمیز از لنز های زاویه باز

استفاده موثر از خطوط پیشرو در عکاسی

شاید بیشتر از اهمیت استفاده از خطوط پیشرو در عکاسی، استفاده موثر از آنها مهم باشد که بسیاری از عکاسان آماتور در این بخش به مشکل می خورند. برای مثال اگرچه اتصال پیش زمینه و پس زمینه به یکدیگر خوب می باشد اما نباید همیشه اجبار به انجام این کار داشته باشید. باید به این توجه داشته باشید که این کار به بهبود تصویر شما کمک می کند یا خیر؟ به طور کلی باید بگوییم که هر عکسی به یک درخت افتاده و یا آلگو هایی از رد پا نیاز ندارد. نمونه ای از این تضاد را در تصویر زیر مشاهده میکنید.

اگر شما نیز می خواهید خطوط را در تصویر خود ایجاد کنید خرید لنز واید پیشنهاد ما به شما می باشد!

بنابراین اگر می خواهید از خطوط به طور موثری در تصویر خود استفاده کنید بهتر است مسیر های زیر را طی کنید :

1. یک خط جالب پیدا کنید و دریابید که چه مقدار جلب توجه می کند
2. اطمینان حاصل کنید که این خط باعث حواس پرتی بیننده نمی شود
3. احساسات خط را درک کنید و ببینید این نوع احساسات برای تصویر شما خوب است یا نه
4. تصمیم بگیرید که می خواهید خط عنصر اصلی تصویر باشد یا عصر فرعی
5. برای افزایش ضربه خط نزدیک آن بایستید و از لنز واید استفاده کنید
6. لبه های عکس خود را پر کنید تا بیننده بر روی تصویر متمرکز شود