زمستان در حال آمدن است و بارش برف در بسیاری از مناطق کشور سبب ایجاد صحنه هایی زیبا و استثنایی برای عکاسی می شود  که هیچ عکاسی دوست ندارد آن ها را از دست بدهد. همین صحنه های منخصر به فرد طبیعی هستند که عکاسی زمستانی را به یکی از شاخه های پر طرفدرار عکاسی بدل کرده است خصوصا که بارش برف در بسیاری از مکان ها به ندرت رخ می دهد و این مناظر دائمی نیستند. تصاویر گرفته شده از مناظر زمستانی حسی کاملا متفاوت را به بینننده القا می کنند و البته این سبک هم با چالش های خودش همراه است.

نیازی به گفتن این نکته نیست که با وجود بارش برف و یخ زدن جاده ها و… چندین نکته ایمنی هست که هر عکاسی باید رعایت کند. تا هم از خودش و سلامت جسمی و هم از تجهیزاتی که همراه دارد مراقبت کند.

تکنیک های عکاسی زمستانی

پیش از اینکه حتی تجهیرات خود را برای کار اماده کنید از روز و یا روز های قبل حتما وضعیت آب و هوای مکان مورد نظر خود را بررسی کنید چرا که شما تا یک حد آب و هوای نا مساعد را می توانید تحمل کنید و اگر در طبیعت مد نظر گرفتار باد وطوفان و یا بارش های شدید شوید هم خودتان و هم تجهیزات گران قیمتان آسیب خواهند دید.

استفاده از دوربین عکاسی در آب و هوای سرد به هیچ وجه اسان نیست بسیاری از دوربین ها حتی دچار اشکالات فنی  در دمای بسیار سرد می شوند. از نظر کنترل کردن و اجرای تنظیمات مورد نظر هم با وجود دستکش هایی که پوشیده اید بسیار سخت و حتی غیر ممکن است. برای حل این مشکل بسیار پیشنهاد می کنند که دستکش های انگشت را امتحان کنید که اگر در بالای کوه هستید و یا در منطقه ای سرد سیر که مثلا دمای منفی 20 درجه دارد عملا انگشتانتان یخ می زنند و به نوعی این دستکش ها جوابگو نیستند اما استفاده از دستکش های زمخت و کلفت هم کار کردن با دوربین را سخت می کنند.

بهترین کار برای بر طرف کردن این قضیه تمرین کردن! با این دستکش هاست. همیشه هم یک سه پایه خوب همراه خوب داشته باشید و سعی کنید از ریموت کنترل استفاده کنید. برای گرم شدن خود هم تجهیزات مناسب فراهم کنید.

نکته مهمی که باید به آن توجه کنید این است که به سرعت دوربین را از محیط با دمای سرد به محیط گرم نبرید اینکار سبب مه گرفته شدن دوربینتان می شود یعنی بخار درون سیستم آن پدید می اید و نمی توایند با کیفیت بهتر عکاسی کنید از طرفی پس از بیرون بردن دوربین و یخ زدن ان بخار مشکلات فنی عدیده ای برای دوربینتان پیش خواهد آمد. به منظور مواجه نشدن با ای مشکل قبل از ورود به مکان گرم دوربینتان را در کیف بگذارید و اگر محیط خیلی سرد است حتما آن را در کیسه ای پلاستیکی بگذارید اینکار سبب می شود تا یواش یواش گرم شود.

تجهیزات مناسب عکاسی در زمستان

پس شما در ابتدا به ابزار هایی نیاز دارید که خود و دوربین شما را گرم نگه دارند. از کیف های پلاستیکی مخصوص برای لنز و دوربین استفاده کنید و از دستکش های گرم مخصوص عکاسی که راحت بتوانید با آن ها دوربین را در دست بگیرید و هر کاری با آن بکنید.

تا جایی که به دوربین مربوط است شما می توانید تقریبا با هر بدون آینه و یا DSLR عکس های زیبایی را ثبت کنید اما بستگی دارد که چه کیفیتی را نیاز دارید و اینکه آیا قصد دارید به صورت حرفه ای کار کنید یا خیر ؟ در مورد لنز هم باید سوژه هایی که می توانید از ان ها عکاسی کنید را در نظر داشته باشید اگر بیشتر از مناظر زمستانی عکاسی می کنید و سوژه های شما کلی می باشند از لنز هایی با فاصله کانونی واید استفاده کنید.

اما اگر از حیوانات عکاسی می کنید و سوژه شما خاص است و در فاصله ای نبستا دور واقع شده است طبیعتا لنز تله فوتو بهترین گزینه است. لنز های زوم واید تا تله فوتو که سرعت و فوکوس خودکار و دستی خوب و روانی دارند و امکان تنظیم عمق میدان و دیافراگم را به شما می دهند اما بهترین گزینه هستند چرا که سرعت شما را بیشتر می کنند و اجازه عکاسی از هر سوژه ای را می دهند

کارت حافظه های زاپاس خود را گرم نگاه دارید ! حتما کارت حافظه اضافی همراه خود داشته باشید و سعی کنید آنها را تنها در صورت نیاز از کیف در آورید. مشخص نیست که شما چه مقدار عکس و فیلم می گیرید و وجود یک کارت اضافی همیشه مفید خواهد بود.

یک سه پایه خوب تهیه کنید

خرید یک سه پایه با کیفیت بسیار مهم است و کیفیت کار شما را بسیار بالاتر خواهد بود. سعی کنید سه پایه هایی را انتخاب کنید که مخصوص شرایط سخت طراحی و ساخته شده اند و از آنجا که معلوم نیست شما در چه سطحی این تریپاد را قرار می دهید باید پایه هایی که دارد ضد لغزش باشد و از طرفی در برابر ضربه و..بسیار مقاوم باشد. بدون سه پایه عکس های شما شارپنس کمی خواهند داشت به خصوص اینکه در فضای آزاد و اب و هوای سرد و نا مشخصی کار می کنید. پس بهتر است دوربین خود را در بهترین حالت نصب کنید تا بالاترین وضوح را داشته باشید.

یک سشوار همراه خود داشته باشید!

یک سشوار باتری خود همراه خود داشته باشید چرا که در هوای برقی دانه های برف به راحتی می توانند راه خود را به روی بدنه لنز و عدسی آن و دوربین شما پیدا کنند و در ای حالت برای تمیز کردن موثر می توانید به کمک باد سشوار به سرعت برف را از روی بدنه لنز و دوربین بر دارید.

اکسپوژر یا نوردهی درست در عکاسی زمستانی

یسیاری از عکاسان مشکل تنظیم درست و موثر اکسپوژر در شرایط برفی را دارند این امری طبیعی است که با روشنایی طبیعی برف و بازتاب زیاد نور از آن سوژه عکاسی تان به راحتی خراب شود. سفید بودن منظره در طول روز حتی ممکن است شما را به راحتی به اشتباهات رایجی نظیر اشتباه در اندازه گیری ها و ترکیب بندی بیندازد اما نکته مهم همین جاست که شما می خواهید نور را به خوبی جذب کنید که در این شرایط بهتر است هیستوگرامتان را حتما بررسی کنید و بیشتر از حد نرمال تصویرتان را چک کنید. بسیاری هم هستند که از قواننی خاصی برای اندازه گیری و … در این سبک استفاده می کنند اما به شخصه فکر می کنم بهتر است اینکار را درست مانند حالت نرمال اما کمی با تلاش و دقت بیشتری اجام دهید.

سعی کنید قاب سفید رنگ و مونوکرومی زمستان را با اضافه کردن سوژه هایی که رنگی غیر از سفید دارند جذاب تر کنید و یک کاننراست کنترل شده را به صحنه اضافه کنید. پس از درخت ها سوژه های انسانی ساختمان ها حیوان ها و…نیز در کادر خود عکاسی کنید.  در این سبک عکاسی شما می توانید از فضا های منفی به بهترین شکل استفاده کنید. گاهی می توانید با فضای منفی که در یک صحنه وجود دارد حس و یا احساسات زیادی را در تصویر خود القا کنید. این سبک خاص از عکاسی بهتر است در زمان ساعت آبی انجام شود و برای اینکه با تکنیک ها و نکات در رابطه با عکاسی در ساعت آبی اشنا شوید می توانید این مقاله دی جی 24 را مطالعه کنید.

عکاسی نجومی در زمستان

عکاسی نجومی یکی از ژانر هایی است که در زمستان بی نظیر است و می توان آن را هنری ترین سبک در این موقع از سال دانست. اگرچه خود کهکشان راه شیری در طول تابستان بهتر نمایان است در طول این فصل ستاره ها و سایرات و دیگر اجسام آسمانی خود را بهتر اشکار می کنند. شفق ای قطبی بهترین مثال هستند زمستان بهترین فصل برای دیدن آن هاست. یکی ز دلایل هم این است که برای دیدن این این پدیده ها شب و تاریکی بهترین موقع است و در این مناطق هم تا بعد از نیمه پاییز آسمان تاریک نمی شود. یکی از بهترین سوژه هایی که می توانید روی آن ها کار کنید شهاب سنگ ها و پدیده براش شهاب سنگ است.

عکاسی حیات وحش در زمستان

بسیاری از حیوانات در طوبل زمستان فعالبت خودشان را بسیار کم می کنند و حتی بعضی به خواب زمستانی می روند اما همه آن ها اینگونه نیستند و بخری برف و سرما را ترجیح می دهند. ثبت کردن کار هایی که این جانوران در این فصل انجام می دهند بسیار جالب است و عکاسی حیات وحس در این موقع از سال بسیار جالب. برای اینکه بیشتری سوژه را برای کار کدرن داشته باشید مناطقی را انتخاب کنید که حیوانات در زمستان مهاجرت می کنند و اینکه کم بودن سوژه در برخی مناطق باعث می شود کاری که شما می کنید بسیار منحصر به فرد باشد و چیزی مانند آن را کسی ندیده باشد. به این نکته هم دقت کنید که نشان دادن حیونات که با سرما و برف و… مقابله می کنند می تواند حسی جالب در تصاویرتان القا کند.

سوژه های سبک انتزاعی در عکاسی زمستانی

برای عکاسانی که عاشق عکاسی انتزاعی هتسند فصل زمستان شاید بهترین موقع سال باشد. بخ و برف می تواند منظره هایی نادر و عجیب را بسازند و همین برفی بودن و یخ زدن بودن اجسام و کوه ها باعث می شود که حتی در یک عکس ساده هم به این فکر کنید که چه معنایی می دهد و یا چه اتفاقی در حال رخ دادن است. برای اینکه در این سبک بهتر کار کنید یک لنز تله فوتو با خود داشته باشید. حتی اگر هم در مناطق شهری زندگی می کنید که مناظر بیعی زیادی در اطرف خود ندارید باز هم سوژه کم نیست می توایند عکاسی ماکرو را با دانه های ریز برف امتحان کنید.

القای احساسات در عکاسی زمستانی

القای یک حس خاص در یک تصویر هنری است که شاید هر عکاسی نتواند ان را انجام دهد سوای از اینکه چقدر کیفیت عکس هایش خوب باشد. زمستان و محیط های برفی احساس خاص خود را در تصاویر به نمایش می گذارند مثلا کوهی که رد بهار و مواقع گرم سال از چمن و گل و… پوشیده شده است در این فصل پتوی سفیدی از برف را روی خودش کشیده و ای می تواند القا کننده پوچی باشد.

عکاسی زمستانی می تواند حس تنهایی ایزوله بودن و پوچی را به خوبی به بیننده برساند. اما باز هم نمایان ساختن این عواطف در تصویر غیر از مواقعی که هوا مه آلود است سخت است. در ضمن برف و سرما منظره ای را ایجاد می کنند که تنوع رنگی کمی دارد و عکس گرفتن از آن ها شاید حس خاصی ر  القا نکند اما هنری و خلاقانه است چیزی که در 9 ماه دیگر سال دیده نمی شود.

همین تنوع رنگی کم سبب می شود بتوایند سوژه خود را با یک رنگ خاص مثلا شخصی کن لباس قرمز به تن دارد به طور ویژه نشان دهید و روی آن تاکید کنید. هنگام غروب و طلوع افتاب نیز نور به رنگ های آبی و طلایی منعکس می وشد و حسی از ارامش را رد تصویر می سازد. اما باز هم نشان دادن عواطفی که منفی هتسند با توجه به شرایط شاید راحت تر باشد.

سال 1946 با تاسیس یکی از ابرقدرت های دنیای تکنولوژی یعنی سونی آغاز شد و از آن زمان تا به حال انسان ها در تمام جنبه های زندگی شان از محصولات و فناوری های این کمپانی استفاده می کنند. محصولات برند در چندین گروه قرار می گیرند که می توان به تلویزیون ها لپ تاپ ها دوربین های دیجیتال و لنز و…. که معرف های اصلی این شرکت هستند اشاره کرد. این برند در تمام کشور ها و نزد تک تک افراد محبوبیت بالایی دارد خصوصا ایرانیان از همان سال های ابتدایی تولیدات این کمپانی را خریداری می کرده اند. به همین جهت و به دلیل نیاز جامعه عکاسی در ایران مجموعه دی جی 24 با در اختیار داشتن مجموعه ای کامل و بزرگ از دوربین ها و لنز های این برند معتبر خود را به عنوان فعال ترین نمایندگی فروش دوربین عکاسی سونی در تهران معرفی می کند. 

نمایندگی فروش دوربین های عکاسی سونی

همواره با به در اختیار  داشتن برترین مهندسان و متخصصان حوزه تکنولوژی این شرکت توانسته فناوری های به خصوص و منحصر به فردش را در دوربین هایی که می سازد به کار گیرد تا مشتریان خود را راضی نگه دارد. همانطور که اعلام داشتیم دی جی 24 تمام دوربین های این شرکت را برای عکاسانی که در تهران و یا دیگر شهر های ایران فعالیت میکنند تهیه کرده است. دوربین ها شامل انواع مدل های بدون آینه، دوربین های فشرده، فیلمبرداری و… می شوند. 

در کنار سایر مدل ها اما احتمالا برای همه هنرمندان فعال در این صنعت دوربین های با قابلیت تعویض لنز دوربین عکاسی از اهمیت خاصی برخوردار باشند. چرا که با کیفیت و شفافیت فوق العاده ای که در ثبت تصاویر دارند می توان آن ها را با لنز های گوناگون ست کرد تا در گرایشات مختلف عکاسی کارآمد باشند. علاوه بر این ها شما می توانید با حضور در نمایندگی فروش دوربین سونی در تهران از خدمات پس از فروش به صورت کامل بهره ببرید. تیم متخصصان دیجی 24 با تجربه و مهارت بالا خود کار تعمیرات انواع دوربین های sony را انجام می دهند.

نمایندگی فروش لنز دوربین سونی

اشاره کردیم که دوربین های با قابلیت تعویض لنز از چه اهمیتی برخوردارند و چقدر در کاهش هزینه های عکاسی می توانند موثر باشند. برای این دوربین ها لنز های بسیار متنوعی با کاربرد ها و خصوصیات فنی بسیار بالا توسط sony طراحی و ساخته شده است. از لنز های زوم گرفته تا ثابت یا پرایم، تله فوتو و نرمال و لنز های ماکرو، لنز های واید و سوپر واید همه در انبار مجموعه ما موجود بوده و هر عکاسی با هر سبک و گرایشی که داشته باشد می تواند لنز سونی را انتخاب کند و نهایت هنر خود را به نمایش بگذارد.

عرضه کننده تجهیزات عکاسی سونی

حرفه عکاسی به عنوان یکی از پیچیده ترین و پر کار ترین رشته های هنری در نظر گرفته می شود که همه روزه با پیشرفت تکنولوژی المنت ها، عدسی ها و دیگر قطعات دیجیتالی روند کار و شوتینگ نیز تغییر می کند. در برخی ژانر ها عکاسان به ابزار الاتی نیاز دارند که بتوانند سریع تر و با کیفیت تر تصاویر را ثبت کنند. در این زمینه انواع تجهیزات عکاسی برند sony مانند سه پایه، کیف دوربین، فیلتر و باتری و.. را می توانید از مجموعه تهیه کرده و استفاده کنید.

سوژه های عکاسی نهایت ندارند و هر چیزی که دیده می شود یک سوژه بالقوه برای عکاسی است از انسان ها تا اشیا و حتی ستاره ها و سیاره هایی که میلیون ها سال نوری با ما فاصله دارند این تنوع  سوژه و موقعیت برای عکاسی سبب ایجاد سبک های مختلف در این هنر شده است. یکی از ژانر های پر طرفدار که اتفاقا مخاطب های بسیاری دارد و می توان به آن به عنوان یک منبع کسب در آمد خوب نگاه کرد عکاسی رویداد است. در این مقاله قصد داریم نکات مهم و تکنیک هایی که در این سبک خاص از عکاسی رعایت کنید را عنوان کنیم.

آموزش عکاسی رویداد

در ابتدا شما باید بدانید که برای این سبک عکاسی به چه تجهیزاتی نیاز دارید. ابزار کار در هر سبک عکاسی بسیار مهم است و انتخاب درست به معنای حرفه ای تر کار کردن در یک ژانر است.

تجهیزات مناسب

بسیاری از ایونت ها یا رویداد ها در نور کم اتفاق می افتند و در سبک هنگام به همین دلیل شما در وهله اول باید یک دوربین را انتخاب کنید که می تواند در فضای کم نور عکس هایی با نویز کم و شارپنس بالا و البته فوکوس خوب ثبت کند. انتخاب یک دوربین با مگاپیکسل بالا ایده ال است چرا که هم جزئیات بهتر ثبت می شوند و هم اینکه بسیاری از قاب هایی که در این ژانر ثبت می شوند نیاز به چاپ شدن دارند و هر چه مگاپیکسل بالاتر باشد کیفیت بالاتری خواهد داشت. البته حتما کارت حافظه با ظرفیت بالایی را باید داشته باشید.

رویداد ها معمولا سرعت بالایی دارند برای مثال یک کنرست را در نظر بگیرید سوژه ها در این ایونت سرعت بالایی دارند و باید دوربینی داشته باشید که فریم ریت خوبی دارد و می تواند به سرعت بالا و با فوکوس و کیفیت خود بدون لرزش عکاسی کند

لنز مناسب عکاسی رویداد

لنزی که استفاده می شود تاثیر به سزایی در کیفیت قاب شما خواهد داشت. لنز دوربین هایی که دیافراگم باز تری دارند بهترین گزینه برای شما هستند و سعی کنید از 2.8 یا باز تر استفاده کنید. رایج ترین گزینه برای حرفه ای ها 1.8  است که هم نور خوبی به سنسور می رساند و هم عمق میدان خوبی را در کادر ایجاد می کند. بهتر است در این سبک عمق میدان سطحی را انتخاب کنید و بوکه ای اطراف سوژه خود ایجاد کنید تا بیشترین توجه را به ان جلب کنید.

لنز های پرایم یا ثابت با فاصله کانونی 50 85 و یا فاصله واید 35 میلیمتری گزینه های خوبی هستند چرا که هم سرعت خوبی دارند و هم عمق میدان خوبی ایجاد می کنند البته لنز هایی که زوم دارند نیز یک گزینه خوب هستند چرا که شما در یک رویداد ممکن است از فواصل مختلفی بخواهید از چند سوژه و با زاویه های مختلف عکاسی کنید که یک فاصله کانونی ثابت دستان شما را تا حد زیادی می بندد.

تجهیزات نورپردازی برای عکاسی رویداد

نورپردازی مهم ترین مسئله در هر سبک عکاسی است و بار ها در مقاله های دیجی 24 و آموزش هایی که به شما داده ایم به ان اشاره کردیم. در این سبک بیشتر در محیط هایی کار می کنید که نور کم است و فضا بسته برای همین باید از نور مصنوعی استفاده کنید و انتخاب درست ابزار کار شما را بسیار حرفه ای تر جلوه می دهد. می توانید با استفاده از نور های ثابت و مثلا با خرید رینگ لایت های عکاسی بزرگ و قدرتمند و البته به تعداد بالا ( چرا که رینگ لایت ها  در کل نور کمی دارند ) و یا با خرید فلاش های اکسترنال کار خود را به خوبی انجام دهید. در کل استفاده از فلاش را توصیه می کنیم چرا که نور قوی تری دارند

باتری و کارت حافظه‌ی اضافه

بدیهی است که در این سبک هم شما باید فکرهم چیز را بکنید و از قبل شروع ایونت باتری اصلی و زاپاس های خود را کاملا فول شارژ کنید. کارت حافظه ای با ظرفیت بالا داشته باشید اما به آن اکتفا نکنید و حتما یک یا دو عدد اضافه همراهخود داشته باشید.

تنظیمات دوربین عکاسی رویداد

رویداد ها به سرعت بالا اتفاق افتاده و سوژه ها دائم در حال حرکت هستند و به همین دلیل منطقی است که شما دوربین را در حالت عکاسی پشت سرهم قرار دهید و فوکوس خودکار پی دی پی را هم فعال کنید تا بتوانید سوژه ها را درحرکت را شارپنس بالا ثبت کنید. سعی کنید نور دهی های مختلف را امتحان کنید و با توجه به نور محیط ایزو را هم ست کنید که نویز در کمترین حالت ممکن قرار بگیرد.

نکات مهم در عکاسی از رویداد ها

سوالات مهمی که پیش از شروع کار باید از خود بپرسید تا یک برنامه خوب برای کار خود بسازید و طبق یک نقشه مشخص پیش بروید عبارتند از :

1. قرار است از چه رویداد و اتفاقی عکاسی کنید ؟
2. چه کادر ها و عکس هایی را می خواهید ؟
3. مهم ترین لحظه ها و پیک رویداد چه موقع است ؟
4. چه چیز هایی را در کادر خود می خواهید و چه چیز هایی را نیاز ندارید ؟

سعی کنید یک چک لیست از عکس هایی که دوست دارید ثبت کنید را داشته باشید و از ابتدای رویداد و به ترتیب موارد این لیست را طی کنید و انجام دهید. حال این رویداد یک کنسرت باشد یا یک افتتاحیه جشنواره و … این لیست را با توجه به خواسته مشتری از خود تهیه کنید و سعی کنید تمامی موارد را اجرا کنید.

عکاسی کاندید در رویداد را فراموش نکنید در هر رویدادی می تواند لحظاتی غیر  منتظره رخ دهد و سوپرایز هایی نهفته باشد که ثبت کردن آن ها می تواند بسیار ارزشمند باشد پس از قبل خود را برای این موارد نیز آماده کنید. چرا که عکس هایی که اینگونه ثبت می شوند توجه بسیاری به خود جلب می کنند و بیننده ها به خوبی با آن ها ارتباط می گیرند.

قرارداد عکاسی از یک رویداد

پیش از این اشاره کردیم که یکی از سبک های پر در امد عکاسی این ژانر است و به همین خاطر نوشتن قرارداد ها یکی از اصول اولیه بین عکاس و مشتری ها می باشد. هنرمندان سالن دار ها و …از اصلی ترین مشتریان این سبک می باشند. داشتن یک قرارداد مشخص و معبن سبب می شود که هم شما بدانید چه از شما خواسته شده است و آن را بهتر اجرا کنیدو اینکه یک ضمانت بهتر برای دریافت پول خود داشته باشید.

در قراردادی که نوشته می شود جزئیات دقیق و چیز هایی که مشتری از شما می خواهد را ثبت کنید و طبق آن ها چک لیستی تهیه کنید و در نهایت موارد آن لیست را اجرا کنید. بدیهی است که قیمت کل در قرارداد عنوان می شود و بهتر است قیمت کل را تقسیم بر مواردی کنید که کارفرما از شما می خواهد در صورتی که نتوانستید یک یا دو مورد را اجرا کنید از قیمت قرارداد کم شود یا برعکس اگر مورد اضافی انجام دادید که کارفرما ان را خواست اضافه شود.

اما در روند کار خود دقت کنید که :

• هرگز مانعی بین میهمانان یک رویداد نباشید.
• مزاحم مهمان ها نشوید.
• شم برای کار آن جا هستید  نه خوش گذرانی حرفه ای بودن خود را نشان دهید.
• از کسانی که دوست ندارند عکسشان گرفته شود عکس نگیرید و کسب اجازه کنید.

سعی کنید در یک پوزیشن و نقطه نمانید اینطور نه مزاحمی برای میهمان ها خواهید بود و می توانید صحنه های مختلف را به راحتی شکار کنید.

بزرگنمایی در عکاسی که به آن نسبت تولید نیز گفته می شود، خاصیت لنز دوربین است که میزان تمرکز شما را توصیف می کند. به طور خاص، بزرگنمایی عبارت است از نسبت بین اندازه یک شی هنگام نمایش روی سنسور دوربین نسبت به اندازه آن در دنیای واقعی. بزرگنمایی معمولاً به صورت نسبت نوشته می شود.

به عنوان مثال، تصور کنید که شما در حال عکاسی ماکرو هستید و شیئی که از آن عکاسی می کنید بر روی سنسور دوربین شما یک عرض دارد که عرض آن 1 اینچ است. اگر ش مشابه در دنیای واقعی 2 اینچ باشد، بزرگنمایی شما 1: 2 است. (مهم نیست که از چه واحدهای اندازه گیری استفاده می کنید؛ مهم این است که نسبت بین اندازه شی در سنسور دوربین شما نسبت به اندازه آن در دنیای واقعی باشد.

بزرگنمایی را می توان به صورت اعشاری نیز نوشت. به عنوان مثال، بزرگنمایی 1: 2 را می توان بزرگنمایی 0.5 برابر نوشت (که با انجام 1 ÷ 2 به دست می آید). به این ترتیب است که به طور کلی بزرگنمایی در لیستی از مشخصات لنز  0.3x ، 0.14x ، 0.22x و غیره  ظاهر می شود. زوم اپتیکال و دیجیتال چیست ؟ در این مقاله دیجی 24 بخوانید.

بزرگنمایی در عکاسی ماکرو

یک مورد خاص وقتی است که جسم در دنیای واقعی همان اندازه را دارد که روی سنسور دوربین شما قرار دارد. این بزرگنمایی 1: 1 است که به عنوان بزرگنمایی 1x یا “اندازه زندگی” نیز شناخته می شود. این موقعیت مهم است زیرا بزرگنمایی 1: 1 استاندارد برای عکاسی ماکرو در نظر گرفته می شود و بیشتر لنزهای ماکرو در نزدیکترین فاصله فوکوس بزرگنمایی 1: 1 خواهند بود.

هرچه بیشتر تمرکز کنید، بزرگنمایی شما بزرگتر خواهد بود. لنزهای ماکرو به طور معمول به بزرگنمایی حدود 1: 1 می رسند، اگرچه بعضی از آنها (مانند Zeiss 100mm f / 2 Macro) فقط می توانند به بزرگنمایی 1: 2 برسند.

چند لنز ماکرو خاص می توانند از بزرگنمایی 1: 1 فراتر روند، مانند Laowa 100mm f / 2.8 که می تواند به 2: 1 برسد. یک انتخاب محبوب در میان علاقه مندان به عکاسی ماکرو، Canon MP-E 65mm f / 2.8 است که می تواند تا بزرگنمایی 5: 1 پیش برود! با این حال، این لنز فقط می تواند عکس های ماکرو بگیرد و نمی تواند روی هر چیزی دور از لنز فوکوس کند. این محدوده از بزرگنمایی 1: 1 تا 5: 1 است.

آموزش عکاسی ماکرو به صورت حرفه ای | تکنیک های عکاسی کلوزاپ از انواع سوژه ها

بیشتر لنزهای ماکرو بزرگنمایی فعلی خود را در همان پنجره اطلاعاتی با فاصله کانونی به شما می گویند.

تأثیر اندازه سنسور دوربین در بزرگنمایی

بزرگنمایی چگونه به اندازه سنسور دوربین شما ارتباط دارد؟ از یک طرف، بزرگنمایی به دلیل اندازه سنسور شما اصلاً تغییر نمی کند. حتی اگر سنسور داشته باشید مهم نیست. بزرگنمایی خاصیت لنز است. در همان زمان ، خواهید دید که هنگام استفاده از دوربین سنسور برش، یک لنز ماکرو می تواند نمایی بزرگتر از سوژه شما را ضبط کند. شاید با یک نمودار همه چیز روشن شود. در اینجا نحوه مشاهده یک موضوع نمونه (یک سکه در این مثال) در بزرگنمایی یکسان در دو اندازه مختلف حسگر مشاهده می شود:

اگر این کمک کند، می توانید به این صورت در مورد آن فکر کنید:

عکسبرداری با سنسور کراپ مانند بریدن تصویر از یک سنسور فول فریم است.

برش عکس، بزرگنمایی را افزایش نمی دهد و همچنین  اما این موضوع  تصویر نهایی شما را بزرگتر می کند.

نتیجه این است که سنسورهای کوچک دوربین می توانند برای این نوع عکاسی ماکرو با بزرگنمایی بسیار عالی کار کنند. در حقیقت، اگر پیکسل های کوچکتر از دوربین فول فریم داشته باشند، احتمالاً مزیت محسوب می شود. (به عنوان مثال، اگر به حداکثر جزئیات در مورد یک موضوع با بزرگنمایی زیاد نیاز دارید ، یک دوربین aps-c 24 مگاپیکسلی معمولاً به دوربین 24 فریم مگاپیکسلی ارجح است.) این وضعیت مشابه وضعیت عکس برداری تله فوتو است. وقتی هدف شما این است که حداکثر تعداد پیکسل ها را روی یک موضوع کوچک یا دور قرار دهید، یک سنسور برش با یک پیکسل کوچک کار می کند.

اهمیت بزرگنمایی در عکاسی

برخلاف برخی از تنظیمات دوربین مانند سرعت شاتر یا دیافراگم، اگر می خواهید عکس هایی با کیفیت بالا بگیرید ، نیازی نیست که مدام در مورد بزرگ نمایی خود فکر کنید. اما این به این معنی نیست که این تنظیمات مهم نیست.

بزرگنمایی در دو زمینه اصلی مهم است: خرید لنز  و فهمیدن عمق میدان.

اکنون که بزرگنمایی را درک کردید، به راحتی می توانید دریابید که آیا یک لنز خاص به اندازه کافی توانایی فوکوس نزدیک را برای نیازهای شما فراهم می کند. به عنوان مثال، ممکن است متوجه شوید که برای آنچه از آن عکاسی می کنید به لنز ماکرو 1: 1 نیاز دارید و لنزی که خود را به صورت ماکرو تبلیغ کند اما فقط به 1: 2 برسد کافی نخواهد بود.

بزرگنمایی در لنز دوربین

بعضی از لنزها ممکن است خود را به عنوان لنزهای ماکرو تبلیغ نکنند، حتی اگر از قابلیت تمرکز نزدیک بسیار چشمگیری برخوردار باشند. به عنوان مثال، لنز  کیت AF-P Nikon 18-55mm می تواند به بزرگنمایی حدود 1: 2.6 (0.38x) برسد و دوربین Canon 24-70mm f / 4 حتی به بزرگنمایی 1: 1.4 (0.71x) نیز فراتر می رود.

این بزرگ نمایی بیشتر از چیزی است که با بسیاری از لنزهای به اصطلاح “ماکرو” از تولید کنندگان دیگر دریافت می کنید! با استفاده از هر یک از این لنزها، می توانید از نزدیک از سوژه های بزرگتر مانند گل، مارمولک، سنجاقک و … عکس بگیرید بدون اینکه هزینه ای برای یک لنز ماکرو اختصاص دهید.

لنز Nikon 300 mm f / 4D علی رغم اینکه از نظر فنی یک لنز “ماکرو” نیست، به دلیل توانایی در نمای نزدیک مشهور است.

زمینه دیگر که بزرگنمایی در آن اهمیت دارد، کشف عمق میدان شماست. مهم نیست که از چه لنزی استفاده می کنید، عمق میدان شما در بزرگ نمایی بسیار کم خواهد بود و هنگامی که در بزرگنمایی 1: 1 و بیشتر باشید، به طور چشمگیری از بین می رود. عمق میدان در عکاسی ماکرو چگونه تنظیم شود؟

این به این دلیل است که با بزرگنمایی و تمرکز نزدیک عمق میدان کاهش می یابد. از آنجا که می توان بزرگنمایی را ترکیبی از فاصله کانونی و فاصله کانونی تصور کرد (و حتی از نظر ریاضی بیان کرد)، هیچ راهی برای دور زدن آن وجود ندارد: بزرگنمایی های بزرگ دارای عمق میدان کم هستند.

اگر می دانید در چه بزرگنمایی ای به سر می برید، در مورد عمق میدانی که می توانید بدست آورید، ایده خوبی خواهید داشت. به عنوان مثال ، من می دانم که وقتی در بزرگنمایی 1: 1 هستم، برای به دست آوردن عمق میدان کافی و شاید حتی f / 22، باید از دیافراگم حداقل f / 16 استفاده کنم. با کمی تمرکز به عقب – مثلاً بزرگنمایی 1: 2 – استفاده از f / 8 یا f / 11 به جای آن ، برای همان عمق میدان امکان پذیر است